С самого начала

Скейтерша Соня

Инна Шеремет

За каждым проектом на персонажном курсе SKate стоит творческое самовыражение и упорный труд, который приносит плоды в виде потрясающих визуальных решений. В этой статье студентка Инна Шеремет поделится с нами результатами своей работы, выполненной на курсе.

Всем привет! Меня зовут Инна, мне 26 лет. Мне всегда нравилось играть в видеоигры, и примерно два года назад меня осенило: а почему бы мне не стать игровым художником? Я начала искать информацию об этой специальности и поняла, что она достаточно разносторонняя и так сразу и не поймешь, в какую сторону именно я хочу развиваться. На тот момент я уже имела академическое художественное образование, но совсем ничего не знала о том, как работать в необходимых софтах. Разобраться самой, с чего лучше начать, к изучению каких программ лучше приступить, было сложно.

Позже в одном видеообзоре на игру я увидела рекламу бесплатного курса от Knower School. Я сразу загорелась этим и начала проходить его. После я узнала о двух платных курсах: Game Art и SKate, – и мне очень захотелось научиться создавать персонажей и пропсы для игр.

На креативном проекте я решила не отходить от скейтерской темы, так как сама раньше каталась на скейте и ещё при создании Кейт – стандартной героини курса – представляла, как я буду моделировать свою скейтершу.

Концепт-арт героини Инны

Я начала работу с поиска референсов. Это очень важный процесс, и лучше на него уделить побольше времени. Именно из-за плохо подобранного референса головы у меня возникали трудности при скульптинге лица, но потом я нашла хорошую картинку, на которую можно опираться, и у меня всё получилось.

1 этап: блокинг

2 этап: создание одежды

3 этап: скульптинг лица

На курсе ученики создают модель персонажа в программе ZBrush. Там можно дать волю творчеству и вылепливать тело, одежду, лицо и волосы с помощью инструментов скульптинга. Этот процесс очень похож на лепку из глины – только цифровой.

4 этап: создание волос

Далее, когда высокополигональная модель готова, наступает время упростить её, а именно: сделать сетку лёгкой и органичной, чтобы в последствии модель можно было покрасить и анимировать. В этом 3D-художникам помогает программа Maya, в которой удобно создавать ретопологию и заниматься полигональным моделированием твердотельных объектов вроде скейта.

5 этап: ретопология и полигональное моделирование

6 этап: создание UV-развёрток

Текстурирование я делала в Substance 3D Painter. Когда я размышляла над образом персонажа, мне пришла в голову идея добавить эмблемы любимых групп в качестве акцентных деталей на одежде. Так я и сделала. А ещё мне очень понравилось работать с кистью для создания стежков на обуви и одежде.

7 этап: базовая заливка цветами в ZBrush

8 этап: создание текстур в Substance Painter

Позу я переделывала два раза. Изначально она получилась очень воинственной, что не соответствует образу моего персонажа. Я спокойно относилась к исправлениям, так как знаю, что в обучении без ошибок никак.

9 этап: позинг и рендер

Мне было очень интересно обучаться на курсе SKate и моделировать своего персонажа! Хочу отметить важность взаимодействия с наставниками. Они очень чётко указывали на то, чего я не видела из-за нехватки опыта. Спасибо вам, что быстро отвечали и помогали разобраться с возникающими проблемами!

И мы в свою очередь благодарим вас, Инна, за ваш чудесный проект! Желаем вам дальше творчески расти, пополнять портфолио новыми крутыми работами и исполнить мечту стать игровым художником!

Давайте поддержим Инну лайками и комментариями к её работам на Артстанции!